Książka „Sneakers” Dokumentuje Ewolucję Kultury Sneakersów

2024 Autor: Francis Oldridge | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 20:41

Nowa książka służy jako encyklopedia najbardziej wpływowych projektantów, menedżerów, sprzedawców i entuzjastów, którzy zbudowali branżę i przenoszą ją do następnego pokolenia. Sneakers (Razorbill / Penguin Random House) okazuje się być dobrze zbadanym i urzekającym spojrzeniem na etos sneakersów i historie kryjące się za historiami świata, który istnieje gdzieś pomiędzy podziemiami a lokalnym centrum handlowym.

Autorzy Howie Kahn, Alex French i projektant Rodrigo Corral rozpoczynają książkę od stwierdzenia, że chcieli obiektywnie spojrzeć na sneakersy jako na produkt idący w parze. Kilka miesięcy później zauważyli, że ich obiektywizm przekształca się w obsesję na punkcie najnowszych wydawnictw i tych, które je stworzyły. „Podejdź bliżej, a tenisówki zawsze wygrywają” - piszą.

Fakt, że ta książka może istnieć, jest tego dowodem. Kolejne 320 stron jest odkrywczych i zawiera studia przypadków kilkudziesięciu ludzi, którzy zamienili swoją pasję w biznes.

Twórca Sneaker News i współtwórca Sneaker Con Yu-Ming Wu opowiada, jak zaczął kupować jedną parę butów na raz. Stamtąd w końcu wyrósł zwyczaj kolekcjonerski. Jego strona stała się źródłem wiadomości na temat wydawnictw i współpracy, a następnie rozwinęła się w Sneaker Con (dokładnie tak to brzmi: dom-z dala od domu dla głów sneakersów, którzy chcą wydać duże pieniądze za swoje cenne obuwie).

Jego historia odbija się echem od wielu innych, a każda z nich jest opowiadana w odpowiednim czasie. Założyciel Hypebeast, Kevin Mnotes, jak jego witryna podążała za kulturą przez wiele lat, zanim stała się jednym z definiujących cyfrowych twórców smaku. Zauważa również, jak trudno jest utrzymać się na szczycie tego zatłoczonego rynku: „Ta kultura nie śpi” - mówi.

Najważniejszym wydarzeniem w książce może być długa lektura o programie Nike Doernbecher Freestyle, w ramach którego dzieci leczone w szpitalach projektują buty, które trafiają na aukcje; wszystkie dochody wracają do instytucji. Siła wykorzystania kultury sneakersów na dobre jest inspirującą lekturą i oznacza przejście do drugoplanowych graczy w drugiej połowie Sneakers.

Brytyjski projektant Daniel Bailey, który pracował nad butami dla NAS wśród kilku innych znanych nazwisk, jest jedną z osób, które prawdopodobnie poprowadzą tę kulturę na kolejną falę. Interesująco mówi o zatłoczonym rynku i ciągłym pragnieniu jego kierowców.

„Sneakerheady naprawdę wyrządzają sobie krzywdę, jeśli nie dają szansy nowszym markom” - mówi Bailey. I ma rację. Znaczna część dyskusji w tej książce toczy się wokół Adidasa i Nike, co jest uczciwe, ale przyszłość należy do mniejszych firm, które mogą oferować większą różnorodność i nowsze modele standardowe.

Były dyrektor kreatywny Wieden + Kennedy, John C. Jay pomógł wprowadzić Nike w ewolucję sztuki i kultury, a być może wraz z nią zbudował duży element kultury sneakersowej. Dla kogoś, kto widział to od samego początku, jego myśl, że sztuka stała się zbyt zagracona i zbyt daleko odeszła od swoich korzeni, jest również solidnym uznaniem.

Sneakersy zostały oczywiście opracowane w autentycznym etosie kultury. Wydaje się, że obejmuje każdą stronę branży (dobrą i złą), jednocześnie ilustrując, dlaczego ludzie żyją wokół nowego wydawnictwa. Ponieważ kultura sneakersów wciąż ewoluuje, ta książka może posłużyć jako marker, aby zobaczyć, jak daleko wykracza poza obuwie. Kolejki w sklepach z odzieżą uliczną w całym kraju z najnowszymi wydaniami (buty, koszula, portfel, cokolwiek) dowodzą, że siła nabywcza i znaczenie tego rynku jeszcze nigdzie się nie zmieni.