Logo pl.masculineguide.com

Jak Twórca Spawn Todd McFarlane Wytycza Własną ścieżkę

Spisu treści:

Jak Twórca Spawn Todd McFarlane Wytycza Własną ścieżkę
Jak Twórca Spawn Todd McFarlane Wytycza Własną ścieżkę

Wideo: Jak Twórca Spawn Todd McFarlane Wytycza Własną ścieżkę

Wideo: Jak Twórca Spawn Todd McFarlane Wytycza Własną ścieżkę
Wideo: Todd McFarlane on the Rise of "Preview Appearances" & The Secret Spawn #1 "Error Variant" | Part 2 2024, Marsz
Anonim

Większość z nas ma szczęście, że udało nam się osiągnąć w życiu jedną naprawdę fajną rzecz. Todd McFarlane - artysta komiksowy, niezależny przedsiębiorca, projektant figurek kolekcjonerskich, a wkrótce filmowiec - ma długą passę, która się nie skończy. Dynamicznie na nowo zdefiniował wygląd Spider-Mana na początku lat 90. i pomógł wprowadzić super-złoczyńcę Venom (wkrótce będzie to główny film!). Jest jednym z założycieli należącego do artysty Image Comics, który zrewolucjonizował przemysł komiksowy w latach 90., a ostatnio wprowadził świat do małej posiadłości zwanej The Walking Dead. Stworzył zamordowanego, a następnie wskrzeszonego antybohatera Spawna, być może pierwszego czarnego superbohatera na czele filmu fabularnego (bez szacunku, Czarna Pantera). Dzięki swojej firmie kolekcjonerskiej McFarlane Toys podniósł dokładność do nowych, hiperrealnych poziomów, najpierw dla figurek sportowych i groteskowych oryginalnych potworów, a później dla tematów tak różnorodnych, jak „Halo”, The Walking Dead czy Rick and Morty.

Spotkaliśmy się z McFarlane podczas Toy Fair - rozległych targów branżowych w Nowym Jorku (19-20 lutego), na których zaprezentowano kolejny modny robot sterowany przez aplikację lub modę na poziomie Fidget Spinner - aby porozmawiać o jego planowanym ponownym uruchomieniu Spawn, rzeźbieniu realistyczni sportowcy i jak wprowadzić nowy produkt w erze Kickstartera.

Image
Image

Przejdźmy najpierw do Toy Fair. Co McFarland Toys zaprezentuje w tym roku?

Większość tego, co zamierzamy robić, to pokazywanie rozszerzeń marek, z którymi odnieśliśmy sukces: The Walking Dead, Game of Thrones oraz sety dla Ricka i Morty'ego oraz „Five Nights at Freddie's” [popularny horror-komedia serie gier i franczyza]. To było dla nas fenomenalne w ostatnie Święta Bożego Narodzenia. Mamy rozszerzenie „Destiny” [strzelanka dla wielu graczy / gra wideo science fiction].

Ogłosiliśmy nowe partnerstwo z serią „Call of Duty” i udostępniamy dwie pierwsze cyfry z tej linii [„Ghost” Riley i „Soap” Mactavish], a także nawiązaliśmy współpracę z [nową niezależną skradanką gra-horror] „Hello Neighbor.” Ma fajny, niepowtarzalny wygląd. Nie ma wielu postaci, ale mamy nadzieję, że uda nam się złapać odrobinę błyskawicy w butelce, tak jak zrobiliśmy to w „Five Nights”. To było dla nas fenomenalne w ostatnie święta Bożego Narodzenia. To jest chorąży.

Oczywiście nadal zajmujemy się sportem dla NB i NFL. Mamy serię „ESports Madden NFL 18 Ultimate Team” i właśnie wczoraj zatwierdziliśmy kolejną linię na NFL, biorąc pod uwagę, kto wygrał Superbowl LII. Niektórzy gracze, którzy byli bardziej lokalni, są teraz narodowi, szczególnie w przypadku warcabów fantasy.

A propos sportu: możesz być jedynym twórcą komiksów, który ma również wielu zwolenników w świecie sportowych przedmiotów kolekcjonerskich. Wygląda na to, że szczególnie lubisz baseball

Sportowa część mojego DN była zawsze obecna, nawet zanim doszlifowałem artystyczne części moich zainteresowań. Jako dziecko nie tylko oglądałem i śledziłem sport, zbierałem karty, ale też grałem. Poszedłem do szkoły na stypendium baseballowym i grałem na dość wysokim poziomie współzawodnictwa.

Strona artysty komiksów przeniknęła, gdy miałem około 16 lat. Kiedy poszedłem do college'u, moim naiwnym marzeniem było to, że zostanę powołany do wojska, będę grał w baseball jako nieletni, a wieczorem będę robił komiksy. Byłbym jak Batman: miałbym dwa zajęcia.

Co się stało z Batmanem?

W pewnym momencie po college'u zrobiłem ostatnią próbę. Podszedłem dość blisko i otrzymałem poważną kontemplację. Zdałem sobie sprawę, że być może będę musiał rozważyć coś innego. Potem wydarzyło się coś dziwnego, co brzmiało jak „okej…” - zacząłem się skupiać na sztuce. W miarę jak skupiałem się na sztuce i mijały lata, zajęliśmy się zabawkami. Początkowo to ja robiłem Spawn tak, jak uważałem, że powinny być zrobione. Ale jestem też kolesiem, który kocha sport, więc dlaczego nie miałbym też tego robić?

Zawsze powtarzałem ludziom, że jednym z powodów, dla których rzeźbiłem sportowe postacie, jest to, że jestem także kolekcjonerem (jestem maniakiem; zbieram mnóstwo rzeczy). I nigdy nie mogli zmusić mnie do wpisania się w skład początkowy. Miałem plakaty, karty kolekcjonerskie, wydania Sports Illustrated i wiedziałem, jak wyglądają ci gracze. Kiedy więc miałem okazję zagłębić się w niektóre sporty, odruchowo chciałem uczynić je bardziej realistycznymi.

Jako konsument w pewnym momencie Twoja kolekcja jest tak dobra, jak to, co masz przed sobą; „Lubię Spider-Mana, ale to jedyna rzecz na sklepowych półkach, więc chyba go kupię”. Dla mnie powiedziałem: „Nie. Zrobię to, co chcę, jako fan”. I oto, czego chcieli obecni fani. To był przełomowy moment, aby mieć postaci, które faktycznie wyglądały jak zawodnicy. Zawsze wydawało mi się dziwne, że nagle dostawałem nagrody za to, co inni producenci zabawek powinni robić przez 40 lat.

W prawdziwym życiu nadal uprawiasz sport?

Mam 56 lat i nadal gram w piłkę męską w mieście. Ta konkurencyjna natura jest zawsze obecna.

Image
Image

Porozmawiajmy o komiksach. Pomogłeś uruchomić Image (wraz z sześcioma innymi byłymi artystami Marvela), który był rewolucyjny w 1992 roku jako niezależna marka, która pozwoliła artystom zachować i czerpać zyski z tworzonych przez siebie postaci, nawet gdy te komiksy stały się filmami i programami telewizyjnymi. To wciąż dość rewolucyjny pomysł, nawet w świecie współpracujących ze sobą firm projektowych

Oto rzecz, która mnie interesuje: co sprawia, że Image jest wyjątkowy i jaką oferujemy? Ta umowa obowiązuje od pierwszego dnia. Robiliśmy złą robotę, sprzedając go takim, jakim jest. Nie uderzaliśmy wystarczająco mocno w ten bęben. Teraz, wraz z sukcesami takich ludzi jak Robert Kirkman (The Walking Dead), Mark Millar (Jupiter’s Legacy and Wanted) oraz Brian Vaughan i FionStaples (Sag), zaczyna się to rozkwitać. Wcześniej oferowaliśmy to w świecie zdominowanym przez treści o superbohaterach, ale teraz to te fajne, eklektyczne historie wychodzące z firmy. Obecnie naszymi najlepszymi adwokatami nie jesteśmy my, właściciele, ale odbiorcy tej umowy. Powiedzą swoim znajomym: „Jeśli zrobisz rezerwację w Image i zrobisz ułamek tego, co robisz w The Flash, zarobisz o wiele więcej pieniędzy. Dostaniesz swoje ciasto i też je zjesz”.

Burzliwa historia obrazu (w pewnym momencie pozostało kilku dyrektorów) została dobrze udokumentowana jako część serii Roberta Kirkmana Secret History of Comics w AMC w tym roku. Szczególnie poruszyła mnie niedawna historia pojednania i obecne sukcesy firmy w większości jej pierwotnego zespołu. Dla mnie oznaczało to, że nie powinniśmy po prostu zakładać, że wszystkie spalone mosty pozostają spalone. Możemy je odbudować.

W jakimś momencie naszego życia wszystkim powiedziano, że czas leczy wszystkie rany. Myślę, że gra się trochę tego stereotypu. Każdemu zajęło różną ilość czasu, zanim zajęło dobre miejsce. Jedna z rzeczy, które zauważasz: nasza historia nie odbiega tak dramatycznie od wielu zespołów rockowych. To był wielki sukces, naprawdę szybki dla grupy dwudziestolatków niedaleko liceum. Z biegiem czasu zdajesz sobie sprawę, że wszystko nie jest wojną i że „Robię się za stary na to gówno”. Kiedy byłem młody, wszystko było walką. Kiedy się starzejesz, zdajesz sobie sprawę, że to nie jest tego warte.

W zeszłym roku ogłosiliście, że przenosicie ponownie uruchomiony program Spawn na duży ekran. Nie wszystkim podobał się film z 1997 roku i jego stosunkowo beztroskie przedstawienie surowego świata komiksów Spawna. Jak bardzo jesteś zaangażowany w nową produkcję?

Dobrze. Napisałem scenariusz, reżyseruję i produkuję go. Nie może być bardziej zaangażowany, poza kameą. Jest już świetny zespół, ale pod koniec dnia, kiedy trzeba będzie podjąć decyzję, będę to ja. Na ekranie nie będzie nic, co mógłbym powiedzieć: „Szkoda, że tego nie zrobili”. Jeśli ludziom się to nie spodoba, wezmę wszystko, co negatywne. Jeśli się powiedzie, dam wszystkim znać, z kim współpracowałem. Szef odrzuca wszystko, co złe, i dzieli się dobrem.

Jak leci? Niedawno ogłosiliście, że trwają rozmowy dotyczące castingu

Wciąż łowimy kilka dużych ryb, jeśli chodzi o zarzucanie. Jedna z ryb powiedziała, że są zaintrygowane i chce, żebym wyszedł i się z nimi spotkał. To wielka sprawa. Ideałem dla mnie byłoby otwarcie w okolicach Halloween 2018, ponieważ tonacja pasuje do klimatu filmu. Ale jeśli to okno nie jest już zamknięte; jest ledwo otwarty. Kolejne rozsądne otwarcie to luty lub marzec 2019 roku

Ale czekałem 10 lat, więc nie spieszę się, aby to się stało w sztucznym czasie. Jeśli to właściwy aktor i musimy czekać dwa miesiące, robimy to. Przyjmujemy to w naturalnym postępie.

Image
Image

Czy jak dotąd coś Cię zaskoczyło w procesie łączenia filmu?

Jeszcze nie. Jeśli już, to ludzie byli trochę zaintrygowani moimi odpowiedziami. Kiedy coś dzieje się w dobry sposób, dziwią się, że nie jestem bardziej podekscytowany. Ale z powodu mojej zarozumiałości założyłem, że tak właśnie się dzieje. Ja zakładam, że zdobędziemy dobrych aktorów i trochę rozpoznawalności. Jestem na tyle zarozumiały, by powiedzieć ludziom, że otworzy się na pierwszym miejscu i że to dobry ruch w ich karierze.

Numer jeden?

Dobrze… moja sprzedaż jest taka, że w 1997 r., Spawn otworzył się do 20 milionów dolarów z ceną biletów w tamtych czasach [około 4,50 dolara]. Jeśli dostanę taką samą liczbę biletów, to otwierają się już 43 miliony dolarów. Jeśli dostanę połowę, powinno to nadal wynosić minimum 22 miliony dolarów. To niezłe miejsce na rozpoczęcie rozmowy.

W takim razie wszystkie nieznane zmienne dzieją się teraz. Spawn był pierwszym superbohaterem mniejszościowym na dużym ekranie (pokonał Blade'a przez rok). Biorąc pod uwagę, że śledzenie Black Panther radzi sobie tak dobrze, niektórzy kinomani mogą mówić: w porządku, bycie dumnym z różnorodności to dobra rzecz.

Jest fakt, że Spawn tym razem otrzyma ocenę R. Deadpool udowodnił, że można to zrobić. To i Get Out dowiodły, że można to zrobić. The New Mutants [historia związana z X-men od Marvela] ukaże się w 2019 roku jako przerażający film z oceną R. Jest to o wiele bardziej zgodne z tym, na co liczę w Spawn - coś super przerażającego zamiast superbohatera.

Mam nadzieję, że ten duży, który mam nadzieję całkowicie go zniszczy, to Venom (wróg Spider-Mana, a teraz samodzielny film z Tomem Hardym), ponieważ współtworzyłem tę postać. Mogę umieścić w moim zwiastunie „od współtwórcy Venom i producenta Get Out…”. !”

Jesteś taki zajęty. Czy nawet zasypiasz w nocy?

Jak dziecko. Mam jedną z tych wspaniałych prac, w których dostaję wszystkie te nikczemne, fajne sny, które ludzie mają w nocy; Robię to w ciągu dnia. Większość ludzi ma te niesamowite, niespokojne sny każdej nocy, ponieważ nie mają ujścia. Mam gniazdko. W nocy śpię, regeneruję się i robię to od nowa.

Niezależny buntownik stał się odnoszącym sukcesy właścicielem firmy. Jak myślisz, co powinno być na wynos dla młodego przedsiębiorcy?

Dla każdego są dwie przeszkody. Nie obchodzi mnie, czy sprzedajesz marynatę, czarną skarpetę czy figurki Ricka i Morty'ego. Po pierwsze, musisz go kupić na półce lub gdzieś na rynku. To naprawdę odstrasza dla większości ludzi. Każdy ma świetny pomysł, ale jak umieścić go na półce? Dla mnie to 51 procent bitwy. Masz teraz drugą przeszkodę, czyli „Dlaczego nie zejdzie z półki?” Tylko dlatego, że pokonałeś wielką przeszkodę i WalMart lub jakiś inwestor w Shark Tank powiedział „tak”, teraz musi zostać sprzedany. Bo jeśli tak się nie stanie, nigdy więcej nie powiedzą „tak”.

Kiedy rynek detaliczny zmienił się kilka lat temu i wiele sklepów zostało zamkniętych, miałem dwie możliwości. Mógłbym albo zrobić rzeczy, które były trochę bardziej rozpowszechnione i umieścić je w dużych sklepach z pudełkami i konkurować, albo umieścić kreatywne rzeczy, które robiliśmy w tamtym czasie, w domu sztuki… Domy sztuki są znacznie mniej skomplikowane, ale z drugiej strony” musiałbym zwolnić 40 procent moich pracowników. Kiedy robiłem figury baseballowe, zrobiłem o wiele więcej Jankesów niż kiedykolwiek osobiście. Nienawidzę Jankesów. Ale jest tam wielu fanów Yankees. Nikt nie kupi wielu figurek ArizonDiamondback.

Nazywa się to odpowiedzialnością powierniczą i nienawidzę tej części mojego życia. Bycie renegatem było o wiele przyjemniejsze. Teraz jest zbyt wielu ludzi, którzy polegają na mnie w podejmowaniu mądrych decyzji, zamiast po prostu podejmować fajne decyzje.

Niestety, moją osobistą torturą jest to, że na początku równania jest to Todd the Artist, a na końcu Todd jest dyrektorem generalnym. Czasami dyrektor generalny Todda musi spoliczkować Todda Artystę.

Zalecana: